{"id":405,"date":"2022-08-24T18:29:00","date_gmt":"2022-08-24T16:29:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.iperfocale.com\/?p=405"},"modified":"2022-08-25T20:08:12","modified_gmt":"2022-08-25T18:08:12","slug":"leccezionale-e-il-quotidiano-nel-mondo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.iperfocale.com\/it\/leccezionale-e-il-quotidiano-nel-mondo\/","title":{"rendered":"L\u2019Eccezionale e il Quotidiano nel Mondo"},"content":{"rendered":"\n

Ha ancora un senso la fotografia? | Settimio Benedusi | TEDxVerona<\/a><\/p>\n\n\n\n

Chi non avesse voglia di guardare tutta la TED Conference di Settimio Benedusi pu\u00f2 saltare direttamente agli ultimi dieci secondi, quando viene pronunciata la frase che mi interessa, e che in realt\u00e0 qui viene ripresa da un altro passaggio della prima met\u00e0 del video: si tratta in sostanza dello stigma contro le fotografie \u201cdelle pizze, dei tramonti e dei gattini\u201d che a dire di Benedusi mortificherebbero \u201cil grandissimo valore\u201d della fotografia.<\/p>\n\n\n\n

La cosa non deve aver colpito solo me, dato che la maggior parte dei commenti al video si \u00e8 proprio schierata da una parte e dall\u2019altra di questo concetto. Ne ho letto alcuni che si avvicinano a quanto sto per scrivere, ma pare che un elemento sia sfuggito o sia stato considerato poco importante dai pi\u00f9.<\/p>\n\n\n\n

Partiamo da qui: ogni forma artistica usa in modalit\u00e0 \u201dcontemplativa\u201d un linguaggio che conosce anche un utilizzo \u201cvernacolare\u201d. La letteratura usa la stessa sostanza che viene usata per scrivere la lista della spesa o i messaggini su whatsapp; la pittura \u00e8 una sorta di distillato asintotico degli schizzi che facciamo per disegnare una mappa o per abbozzare la forma della cucina dei nostri sogni per farla capire all\u2019arredatore; la musica usa gli stessi suoni che noi usiamo per chiamare un amico o indicare al cane dove guidare il nostro gregge . Persino per la scultura e per l\u2019architettura si possono trovare nella vita di tutti i giorni applicazioni che rappresentano una \u201cvulgata\u201d degli esiti artistici di queste discipline.<\/p>\n\n\n\n

Per la fotografia (teniamo per dato che la fotografia possa essere una forma d\u2019arte; su questo torneremo in altre occasioni) questa doppia vita era, fino a qualche anno fa, solo abbozzata. Nel corso dei 130 anni suonati passati dal \u201cwe do the rest\u201d fare fotografie \u00e8 diventato via via sempre pi\u00f9 semplice, ma anche con l\u2019avvento delle macchine digitali compatte, per fare fotografia c\u2019era la necessit\u00e0 di dotarsi di un mezzo tecnico non pervasivo. Nella borsa della signora dei primi anni 2000 era probabile che non mancasse una penna, ma la macchina fotografica faceva parte di un \u201cprogetto\u201d, di una \u201cintenzione\u201d che non era una cosa da tutti giorni.<\/p>\n\n\n\n

Fino a quel momento, una parte rapidamente decrescente ma solida delle analisi di Pierre Bourdieu ancora reggeva1<\/a><\/sup>; oggi il suo saggio andrebbe riscritto – e speriamo che accada presto – a partire dal titolo: la fotografia oggi non \u00e8 pi\u00f9 \u201cUn\u2019Arte Media\u201d, anche se si intende il vocabolo \u201carte\u201d secondo la definizione classica di \u201cdisciplina che richiede una tecnica\u201d, che poi era l\u2019accezione in cui la intendeva Bourdieu. Oggi parleremmo forse di \u201cun\u2019attivit\u00e0 media\u201d, nel senso statistico del termine, vale a dire un\u2019attivit\u00e0 che mediamente tutti compiono. Anzi, credo si possa dire che con l\u2019avvento della telefonia mobile – o forse sarebbe il caso di parlare di fotografia mobile, visto che gli smartphone di oggi sono, anche dal punto di vista del marketing, delle fotocamere con cui si pu\u00f2 telefonare – la fotografia \u00e8 diventata la modalit\u00e0 pi\u00f9 spontanea di comunicazione.<\/p>\n\n\n\n

Insomma con una traiettoria inversa rispetto a quanto accaduto finora nella storia, la fotografia ha attraversato lo spazio che divide l\u2019arte dalla comunicazione. Ed \u00e8 grazie a questo approdo che la fotografia \u00e8 diventata la forma pi\u00f9 compiuta di \u201clinguaggio vernacolare\u201d, che si sostituisce – sarebbe forse il caso di dire: finalmente – allo \u201cstile vernacolare\u201d che si \u00e8 mosso sui sentieri della interpretazione nella traccia di fotografi come Walker Evans2<\/a><\/sup>.<\/p>\n\n\n\n

Invece il mosaico dei milioni di fotografie stivate nelle memorie dei telefonini \u00e8 forse la riproduzione pi\u00f9 fedele mai realizzata del modo in cui l’essere umano vede il mondo e di cosa del mondo che vede gli interessa comunicare ai suoi simili. Certo, si tratta di un\u2019attivit\u00e0 estremamente dispendiosa dal punto di vista delle risorse impiegate e il suo grado di sostenibilit\u00e0 sarebbe tutto da determinare; ma sarebbe pi\u00f9 produttivo considerarla per quello che \u00e8 e per quello che pu\u00f2 offrire per aiutarci a capire noi stessi, piuttosto che liquidarla partendo da un punto di vista che \u00e8 semplicemente fuori asse con rispetto al fenomeno e alla sua natura. Sarebbe interessante cercare nuovi metodi per leggere ed interpretare questa miriade di informazioni, magari evitando di lasciarle in mano a coloro che sono interessati solo alle ricadute commerciali di queste analisi. Ci\u00f2 che si sta facendo nel campo dei Big Data potrebbe offrire approcci adeguati all\u2019interpretazione di queste enormi quantit\u00e0 di informazioni visuali.<\/p>\n\n\n\n

Qualcosa in questa direzione \u00e8 stato tentato da Lev Manovich, professore di informatica presso l\u2019Universit\u00e0 di New York, che con il suo team di ricerca ha analizzato le fotografie postate su instagram da cittadini di Kiev nei giorni della cosiddetta rivoluzione Maidan del 2014. The Exceptional and The Everyday: 144 hours in KIev, il sito dedicato al progetto, descrive le motivazioni, gli strumenti e i risultati, e alle sue pagine rimando per un approfondimento che vale il tempo che chiede. Qui ne riporto solo l\u2019idea di base, che \u00e8 la realizzazione di varie classificazioni del corpus di oltre tredicimila immagini postate sulla piattaforma social dal 22 al 24 febbraio 2014 non solo sulla base dei metadati delle immagini (data, ora, luogo di scatto\/condivisione e hashtag) ma anche sulla base di alcune categorie plastiche (luminosit\u00e0, distribuzione delle luci e delle ombre, tinta). Il tentativo \u00e8 arrivare all\u2019emersione di raggruppamenti che nell\u2019abbozzare una \u201cvisione distante delle visioni individuali\u201c permettano di costruire \u201cuna cartografia del territorio delle immagini [\u2026] da intendersi come un\u2019estensione a partire dalla quale diventa possibile generare delle regioni contrastate, persino opposte, o delle sovrapposizione o delle sovrapposizioni di immagini sul piano dell\u2019espressione\u201d3<\/a><\/sup>.<\/p>\n\n\n\n

Capire come questo piano dell\u2019espressione possa essere messo in comunicazione con un piano del contenuto, stabilire in altre parole le modalit\u00e0 con cui queste analisi possano pervenire ad una significazione \u00e8 ancora un punto aperto, ma definire le relazioni di un\u2019immagine con quelle che le affiancano all\u2019interno di un corpus, individuare percorsi nella mappa del mondo che le fotografie continuamente costruiscono e disfanno \u00e8 un primo passo nella strada che porta ad ascoltare e cercare di capire ci\u00f2 che questa voce inaudita vuole dire.<\/p>\n\n\n\n

Sempre meglio che oscurarla con le opinioni fossili degli esperti che trovano naturale suggerirle le parole da dire e le canzoni da cantare.<\/p>\n\n\n\n

Le fotografie e le immagini di questa pagina, nel rispetto del diritto d’autore, vengono riprodotte per finalit\u00e0 di critica e discussione ai sensi degli artt. 65 comma 2, 70 comma 1 bis e 101 comma 1 Legge 633\/1941<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

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